Evelyne House of Shame de La Zouze

No se recibirá ninguna información que no sea en formato electrónico. El cupo es de 25 participantes por taller.

En el marco del Festival de Teatro 2012, se propone la re-creación guatemalteca del espectáculo “Evelyne House Of Shame” de la compañía francesa de danza contemporánea “La Zouze”. Este espectáculo pretende reunir a bailarines, cantantes, actores, diseñadores, modistas, y otros artistas, alrededor de un espectáculo-fiesta que incluirá al público en su dinámica. El performance, el cual reunirá a participantes de los talleres y 10 miembros de la compañía La Zouze, se presentará al público el  20 de Abril del 2012, de las 7 a las 10 de la noche.

---Christophe Haleb, Coreógrafo

En 1993 Christophe Haleb funda la compañía de danza contemporánea “La Zouze” con el fin de trabajar la creación contemporánea, la dinámica de equipo, la escritura interdisciplinaria y la experimentación, basándose en el estudio de las relaciones humanas y su contexto social. Su proceso creativo genera formas heterogéneas que cruzan y confrontan diferentes medios como la danza, la música, las artes plásticas, el arte gráfico, la sociología, la filosofía, la literatura y por momentos la locura.

La compañía “Le Zouze” desarrolla su búsqueda en distintos espacios de presentación creando propuestas in situ que cuestionan y ponen en diálogo el cuerpo y el espacio (patrimonios arquitectónicos, sitios urbanos o rurales, lugares privados, públicos o íntimos). A través de su trabajo, Christophe Haleb ha recibido la colaboración de arquitectos, diseñadores, artistas plásticos, fotógrafos y artistas visuales.

Su danza busca crear lazos entre diferentes formas y prácticas artísticas, tomando en consideración el espacio dentro del cual se desarrolla la experiencia.

---Contexto

Los participantes de los talleres trabajarán en la fabricación de la escenografía, de los vestuarios, de la iluminación, y de la puesta en escena de la danza y el movimiento a partir de la activación y transposición de su experiencia.

Acompañarán al proceso, la reflexión, la puesta en movimiento, la construcción y la instalación in situ de los elementos.

Se pretende crear con la implicación de cada participante un espacio donde se cruzan varias disciplinas: la danza, la música, el canto, la moda, los artes plásticas, en un momento de creatividad y de extravagancia.

Este salón artístico específico pretende responder a la pregunta: cómo los jóvenes artistas de hoy se adueñan del performance y replantean la noche.

Las nociones de género, serán un punto de partida para la realización de los talleres.

Se pretende elaborar un trabajo sobre la construcción de sí mismo, intentar redefinir las fronteras a partir del rol, del juego y de la movilidad que nos identifica.

El espectáculo cuestiona la dimensión del ritual en el proceso creativo, la identidad, la transformación que se da en nuestra época de grandes cambios, de lo sublime en el arte y de la colaboración en el trabajo.

---Talleres

En el marco de este proyecto se llevarán a cabo dos talleres in situ.

1. TALLER DE DANZA Y ACTUACIÓN:

Impartido por el coreógrafo francés Christophe Haleb

Fechas: del 15 al 19 de Abril de 9am a 6pm

Ensayos generales: el 19 de Abril (horarios y lugar se comunicarán posteriormente a los participantes de los talleres)

2. TALLER DE VESTUARIO Y ESCENOGRAFÍA:

Impartido por el diseñador de vestuario francés Laurent Le Bourhis

Fechas: del 15 al 19 de Abril 9am a 6pm : con el creador de vestuario francés, Laurent Le Bourhis

Ensayos generales: 19 de Abril (horarios y lugar se comunicarán posteriormente a los participantes de los talleres)

Número de participantes

Cada taller podrá recibir hasta 25 participantes.

Los participantes se comprometen a participar en la totalidad del taller durante el período definido, así como a tener disponibilidad para participar en las presentaciones públicas del espectáculo.

Perfil de los participantes

Los dos talleres se dirigen a personas motivadas por el deseo de experimentar e intercambiar propuestas artísticas, listas para implicarse en un proceso de escritura coreográfica abierto a otros géneros artísticos.

1. El taller de danza y actuación se dirige a diferentes perfiles, provenientes de las diversas disciplinas que conforman la comunidad artística, tales como:

-Bailarines de danza, amateurs y profesionales que tengan una práctica regular en disciplinas como:

-danza contemporánea

-ballet

-bailarines de culturas urbanas o clubes

-hip hop

-breakdance

-tango

-flamenco

-bailes populares

-danza aérea

-y otros

- Actores

- Artistas del circo

-Aficionados que tengan una práctica corporal, deportiva, que practican las artes marciales, o que tengan un interés por la creación contemporánea.

Este taller igualmente está abierto a todos los artistas visuales, (fotógrafos, dibujantes, ilustradores, pintores, diseñadores gráficos, etc.) con el objetivo de dar una mirada artística, a la vez crítica y poética sobre el proceso de creación. La realización y la documentación nos permitirán cuestionar la estética de tal evento en su contexto, sus modalidades de construcción, su imaginario y su relación con lo real.

2. El taller de vestuario y escenografía se dirige a diferentes perfiles:

- estudiantes en artes plásticas

- personas trabajando o estudiando la actividad de la moda, del diseño, de la arquitectura

- artesanos y carpinteros

- participantes de carnavales

- personas que tengan habilidades manuales variadas.

Este taller propone una práctica del reciclaje de materias pobres, de montaje, de zurcido, de transformación de materiales de base como la madera, el plástico, el cartón, los cables de electricidad, etc.

---Requisitos

Los candidatos deberán presentar:

1. Un Curriculum vitae de no más de dos páginas, en el mismo se indicará la especialidad del participante, la cual tiene que estar acompañada de la debida documentación digital referencial.

Especificar sus datos completos (nombres, apellidos, números telefónicos, dirección postal y electrónica y documento de identidad).

2. Una lista de direcciones de internet en donde se pueda apreciar fotografías o videos u otra documentación visual que permita revelar de manera pertinente las habilidades específicas de la persona y su trayectoria. De no tener direcciones de sitios en internet, enviar en documento adjunto una serie de imágenes representativas en tamaño no mayor de 1 MB por fotografía.

3. Una carta no más de una página en donde se explique la motivación a participar a tal proyecto.

---Selección

La selección de los participantes estará a cargo de Christophe Haleb y Laurent Le Bourhis con base en la documentación entregada por los candidatos.

La fecha límite de recepción de candidaturas es el Viernes 30 de marzo de 2012.